Kõrva struktuur. Millest on tehtud inimese kõrv? Heli vibratsiooni eristamise mehhanism

Valeri Bryusovi looming on mitmetahuline. Alustades sümboolika dekadentlikust voolust, jõudis ta oma suhteliselt lühikese eluea lõpus teistele ametikohtadele, mis on rohkem kooskõlas ajastuga, mille tunnistajaks ta oli. Sümbolism kaunistas vene luulet, puudutades inimhinge pühade püha, paljastades sügavalt peidetud tunnete ja hetkeliste kogemuste saladusi. Varajase Bryusovi "Naine" (1899) hämmastavas luuletuses on nähtavad kõik sümbolismi märgid, mida ta oma kirjandusprogrammides ja manifestides deklareeris. Naine on tema jaoks mõistatus nagu lugemata raamat, pitseeritud kirjarull, milles on peidus arusaamatud sõnad, mõtted, pöörased tunded. Naise - jumaluse kujund luuakse sümboolikale vastava sõnavara abil: "nõiajook", "põlev leek", "tähekroon" - piinamine, sõnavara, talitus ja palve. Nagu tavaliselt, on hetkeliste aistingute kujutamises kõik segamini: salajased nõiad ja salajane jumalik. See on naise mõistatuse ilu. Ja õpikuks saanud fraas "Sa oled naine ja sul on õigus" - see ei tundu enam olevat lemmik dekadentlik keerukus, vaid järeldus reaalse elu kogemusest.

Uurides oma sümboolikale iseloomuliku "mina" sügavusi, avastab noor Brjusov endas sulandumise loodusega, linna rõõmsa elu, tööõnne (luuletus "Endale" - 1900). Kuid olles truu sümboolika seadustele, kujutleb ta end käänulise jõena, lustliku tee, vaba lainetusena "lõputus avaruses". Ja lõpuks - üsna dekadentlikult - hirm, et tema elu on "olemise unistus" ja soov, isegi pärast surma, "teadvustada oma vaba "mina". Tuntav kaja on Lermontovi luuletuse "Ma lähen üksi teel välja" lõpuga. Oma loomingulisel teel koges Bryusov palju muutusi, mille suundumust täheldati isegi varases staadiumis. Olles innukas dekadentsi pooldaja, läheneb ta aastate jooksul Gorkile, võtab avalikult vastu Oktoobrirevolutsiooni, avaldub aktiivse uue eluehitajana ja muutub isegi kommunistiks, misjärel töötab ta palju ajakirjanduses, kirjastamises ja erinevatel ametikohtadel. Hariduse Rahvakomissariaadist. On midagi ühist, mis seob Brjusovi töö kõiki etappe: veendumus inimisiksuse hävimatus väärtuses, vaimsed vallutused, usk inimese jõusse, tema võimesse lahendada kõige keerulisemaid probleeme, paljastada kõik saladused, ületada kõik raskused. ja luua täiuslik maailm, mis oleks inimliku geeniuse vääriline.

Brjusov oli esimene sümbolist, kes tundis lähenevat sümbolismikriisi. Ta tunneb end selles kramplikult, ta tunneb end peaaegu nagu mask, mis eksisteerib inimesest eraldi. Kui 1903. aastal ilmus Brjusovi kogumik Urbi et Orbi (Linnale ja maailmale), jõudis A. Blok raamatut arvustades järeldusele, et kogumik ületas kõik varasemad Brjusovi kogud ning see on oluline ja tähenduslik kirjanduslik tõsiasi, et kogumik ületas kõik varasemad Brjusovi kogud. tema dekadents on selja taga ja tagasiteed pole. Tõepoolest, see raamat näitas Brjusovi loovuse uusi tahke, paljastas tema uue potentsiaali. Just siin kõlas rõõmsa töö teema täies jõus: “Töö”, “Müürsepp”, “Kadunud poeg” jne. Revolutsioonilised kataklüsmid ei saanud Bjusovi tööd mõjutada. See puudutab tema luuletusi “Tulevad hunnid”, “Müristamise ja plahvatuste all”, “Oktoober 1917”, “Kommunaarid” ja mitmetest kogudest: “Viimased unenäod”, “Mig”, “Dali” jne. Viimastel aastatel oma elust Brjusov. Ta töötab palju armeenia luuletajate tõlgetel, tema raamat "Armeenia luule" ilmus 1916. aastal. Kuni 1923. aastani lõi ta "Armeenia rahva ajalooliste saatuste kroonika". Lisaks poeetilisele loovusele pühendab Bryusov palju aega ühiskondlik-poliitilisele, ajakirjanduslikule ja kirjastamistegevusele.

Moskvas 1. detsembril 1873. a. Herodinovide majas Miljutinski tänaval sündis Matryona Aleksandrovnale ja Jakov Kuzmich Brjusovile poiss. Ta oli kole, suure peaga "tõukaja", kuid tema ema esmasündinu osutus "väga ilusaks" ja nad kutsusid teda haruldase ja elegantse nimega - Valeri.

Brjusovi perekond oli kaupmeeste perekond. Valeri Jakovlevitši isapoolne vanaisa, pärisorja Kuzma Andrejevitš maksis 19. sajandi 50ndatel peremehele ära ja pärast "vabaduse" saamist tegeles kaubandusega. Ta kauples korgiga. Elu lõpuks sai ta rikkaks, jättes pojale päranduseks kivimaja Moskvas, kaupluse ja pealinna.

Bryusovi isa määrati juhtumiga tegelema lapsepõlvest peale. Koguduse diakonilt õppis ta kirjaoskuse põhitõdesid: ta oskas kirjutada ja arvutada, kuid Jakov Kuzmichit ei köitnud kauplemine vähe. Ta läheneb noortele, püüdledes eneseharimise poole. Pingilt lahkudes istub Brjusovi isa raamatute juurde. Loeb Darwinit, Buckle'i, Marxi, vene kirjandust ja käib Petrovski Põllumajandusakadeemias loengutel. Raamatus "Minu elust" ütleb Valeri Brjusov oma isa kohta: "70ndatel oli mu isa lähedane N.A. Morozoviga, tulevase šlisburgeriga, kelle pilti mäletan oma varasest lapsepõlvest. Tšernõševski portreed rippusid pidevalt. üle isa laua ja Pisarevi. Pärast Kuzma Andreevitši surma lahkus Brjusovi isa kaupmehe auastmest ja elas pärandi huvidest.

Bryusovite perekonna sõnul saab ühiskonna sotsiaalsest diferentseerumisest aimu:

pärisorjus, nagu tollal öeldi, "sammub rahva sekka" ja temast saab kaupmees;

liiklusummikumüüja lapselaps saab hariduse ja temast saab tegelikult intellektuaalne raznochinets.

Sugulaste meenutuste kohaselt kasvas Valeri või, nagu tema perekond teda kutsus, Valya elava ja uudishimuliku poisina. Tema vanemad lubasid teda igal võimalikul viisil ja ta oli üsna hellitatud. Lugema õppisin varakult – nelja-aastaselt – ajalehtedest. Hariduse huvides kutsuti majja õpetajad ja guvernantsid. Vanemad olid ratsionaalse hariduse pooldajad: ta oli muinasjuttude eest kaitstud. Mänguasjade asemel osteti aurumasinate mudeleid, instrumente füüsilisteks ja elektrilisteks katseteks. Ta polnud veel korrutamist õppinud, kuid Darwini nime oli ta juba kuulnud. "Pole midagi öelda," kirjutab Brjusov oma "Autobiograafias", et meie majas polnud religioonist juttugi: nagu usk pruunidesse ja näkidesse.

Bryusov kuulas noorest peale juttu "nutikatest asjadest", luges teadusliku sisuga raamatuid. Eriti meeldisid talle esseed suurte inimeste elulugudest: Kepler, Fulton, Livingston. Poiss "kujutas end ette kas õhulaeva leiutajana või astronoomina, kes avastas uue planeedi, või navigaatorina, kes jõudis põhjapoolusele." Sel ajal, kui tema eakaaslased mängusõdurite, palli või rahaga mängisid, veedab ta tunde Bremi ja loomaatlase üle.

Alates üheteistkümnendast eluaastast saadeti Brjusov õppima F. I. Kreimani eragümnaasiumi ja kohe teise klassi. Tema õhuke ümarate õlgadega vormipluusis figuur oli keskkooliõpilaste massis algul täiesti kadunud. Uustulnuk Brjusov astus klassi, kus seltsimehelikud suhted olid juba üle-eelmisel aastal välja kujunenud ning ta langes nagu valge vares mõnitamise ja kiusamise rahe alla. Raskustega harjus Bryusov klassikaaslastega suhtlema ja regulaarse tunniplaaniga. Aja jooksul mõistsid gümnasistid sellegipoolest, et ta teab palju ja mis peamine, oskab terveid raamatuid hästi ümber jutustada. Tal on seltsimehed.

Brjusovi köitis Verlaine’i värsimuusika, poeedi läbimurre uutesse emotsionaalsetesse sfääridesse, kuhu romantika polnud jõudnud.

Aastatel 1894-1895 avaldati Vene sümbolistid kolmes väljaandes. V. Brjusov oli nende koostaja, kirjastaja ja ka suuremal määral nende autor. Ta on kahekümneaastane. Ta on Moskva ülikooli üliõpilane: pikk, igapäevatööst laua taga veidi kummardunud. Ta on oma liigutustes impulsiivne ja nurgeline. Tal on karmid mustad juuksed üle kõrge lauba, väike kitsehabe mongoolia põsesarnadel ja vuntsid.

"Vene sümbolistides" kavatses Brjusov anda lugejatele kõik võimalikud näited sümboolsest luulest. See oli uute poeetiliste vormide otsimine ja samal ajal "kunstilise muljetavuse laiendamine".

Kriitikarünnakud ja lugejate tagasilükkamine Brjusovit vähe ei häirinud: ta mõistis, et alguses oli see vältimatu. Tema usaldus enda ja valitud tee õigsuse vastu jäi vankumatuks.

Kõikjal: ülikooli klassiruumides, üliõpilasringkondades, kui asi puudutas sümboolikat, kaitses Bryusov tulihingeliselt selle põhimõtteid.

1899. aasta kevadel sooritab Brjusov ülikoolis lõpueksamid. Nüüd ei takista miski teda tegemast seda, mida ta armastab, elu äri. Mõnuga läks ta lahku üliõpilasvormist, mis on teda pikka aega häbi teinud.

1900. aasta sügisel andis kirjastus "Skorpion" välja V. Brjusovi raamatu - "Kolmas kaardivägi". "Kolmas vahtkond" algab poeedi ülestunnistusega: ta kuulis teatud häält ja naasis kõrbest inimeste juurde. Maailmas leidis ta endale naise ja tundub, et on leidnud õnne. Valmisolek ohverdada kõik omandatud uue unistuse nimel. Kolmas vahtkond on raamat kahest lennukist. Tsüklis "Aegade lemmikud" valgustab luuletaja inimkonna minevikku läbi erinevate kangelaste nägude.

Bryusov unistas noorpõlvest XX sajandil. Talle tundus, et just sajanditevahetusel avaneb mingisugune aktiivse elu kevad. Tekib omamoodi arusaam ja igaüks näeb väljapääsu kaasaegses ühiskonnas tekkinud ummikseisust. Ja paljud inimesed olid teadlikud ühiskonna erinevate kihtide vaheliste suhete ummistusest ja lootusetusest. Klassivastuolud muutusid aina ägedamaks. Siiski XX sajand tuli suhteliselt rahulikult. Väliselt läks elu nagu ennegi. "Kolmas vahtkond" tutvustas luuletajat ametlikult tunnustatud kirjandusse. Brjusov aga luuletajana, olles "Kolmandas Vahtkonnas" oma endise mina ära elanud, on valmis taas otsima teisi televiise.

Kirjastuse Scorpion asendamatu liige, ajakirja Vene Arhiiv sekretär, ajakirja London Athenaeum korrespondent, millele ta kirjutab iga-aastaseid vene kirjanduse ülevaateid, on Brjusov aktiivne ja enesekindel. Luuletaja meelest on märgata nihet: ta on valmis "haamrit kätte võtma". Samas oleks viga näha Brjusovit teadliku revolutsionäärina. Teda võõrandab konkreetsetest tegudest sageli mõtisklev hoiak. Ilmselt tema arusaam revolutsioonist, niipea kui hävitav anarhia. Kuid, lükates tagasi kaasaegse süsteemi, on ta valmis astuma sammu nende poole, kes püstitavad barrikaade.

Brjusovile meeldib P. I. Bartenevi teos "Vene arhiivis". Ta võtab "Vene ajakirjanduse patriarhilt" tänuga vastu arhiiviotsingute oskused. Kirg haruldaste raamatute vastu, huvi ammu surnud inimeste kirjade vastu kui tõend nende ajast vastas tema vaimsetele vajadustele. Ainus inimene, kes võiks olla tema tõeline sõber,

Brjusov pidas Ivan Konevskit (I.I. Oreus). Esimeste vene sümbolistide ringis ennustati talle suurt tulevikku. Brjusov kohtus Konevskiga Peterburis, peol koos F. Sologubiga. Nii luuletused kui ka Konevski isiksus jätsid Valeri Jakovlevitšile tohutu mulje. Konevski - valusalt häbelik ja samas igas sõnas enesekindel, tundis ta hästi sajandilõpu prantsuse luulet ja elas ainult oma intensiivsele vaimsele otsingule.

1901. aasta suvel puhkas Konevski Riia rannikul. Hotellist lahkudes unustas ta passi kaasa võtta, millest sai aru juba rongis. Konevski väljus esimeses peatuses, et ümber istuda lähenevale rongile. Oli palav päev, jaama lähedal voolas jõgi ja ta otsustas supelda. Ta ei võinud teada, et Aal on kohalike seas halb maine oma tugevate allhoovuste tõttu. Keerisesse tõmmatud poeet uppus. Ta oli veidi alla kahekümne nelja aasta vana. Brjusov tajus teadet I. Konevski äkksurmast isikliku õnnetusena: kuri saatus jättis ta ilma tõenäolisest sõbrast ja väljapaistev talent uue kirjanduse loomiseks suri. Alates sajandi algusest on vene uus kunst kõigis ilmingutes (kirjandus, maalikunst, teater, muusika) üha enam kinnistunud. Peterburlased ja moskvalased püüavad tegutseda ühtse rindena, andes üksteisele oma väljaannete lehti. Brjusov koostab entusiastlikult almanahhe "Põhja lilled", mille iga numbrit võib pidada uue luule antoloogiaks. Sümboolika teine ​​laine tõuseb, andes Andrei Bely, Aleksander Bloki, Vjatšeslav Ivanovi nimed.

1902. aasta suvel kirjutab Brjusov oma "Päevikus": "... Bugajev oli minuga, luges oma luuletusi, rääkis keemiast. See on võib-olla Venemaa kõige huvitavam inimene. Mõistuse küpsus ja nõrkus kummalise kummalisega. noored. Siin on Konevski asemel teine" .

Boriss Bugajevi (Andrey Bely) ja Valeri Brjusovi eluteed ristusid veelgi varem. Bugaev on ka L.I gümnaasiumi õpilane. Polivanova. Dekadentliku luuletaja skandaalne kuulsus äratas Bryusovile kõigi tähelepanu. Bryusovi järel tõstab Bugajev viimastes klassides sümboolikat. Boriss Bugajev ei lootnud alguses meheks saada. Matemaatikaprofessori poeg valmistus perekonna traditsioonide kohaselt teaduslikuks tegevuseks ja õppis loodusteadusi. Aga tark üliõpilane, valge toruga rohelises kitlis, näituste ja kontsertide külastaja, jälgib uudishimulikult kirjandust, hindab Vladimir Solovjovit ja Brjusovit. Vaadates laboris, kuidas kolvis olev aine kristalliseerub, keerates tahti põletis, mõtleb ta kosmogooniale, "tihedale sümbolite metsale" ja sellele, et rütm ja meloodia võivad elu muuta.

Bugaev kirjutab luulet ja "sümfooniaid", rõhutab muusika prioriteetsust kaasaegses kunstis juba uue žanri määratluse kaudu. Kui "Dramaatiline sümfoonia" Solovjovid ette lugesid, otsustasid kohalviibijad üksmeelselt, et uus kirjanik on sündinud. Et mitte häirida professor Bugajevit oma poja sümboolse debüüdiga, M.S. Solovjov mõtleb välja autorile pseudonüümi - Andrei Bely.

Brjusov jälgis huviga A. Bely kunstiande kiiret arengut. Ta kirjutas vanale tuttavale: "Mu hing rahuneb, kui mõtlen, et ta on olemas."

Brjusov oli algaja kirjaniku A. Bely "maitseõpetaja" ja "luuleõpetaja", kellega tal tekkis suhe kiindumuse ja armastuse alguses, seejärel - innukas vihkamine, mis viis peaaegu duellini, ja hiljem. - vastastikune mõistmine.

Naastes kodumaale, Itaalia-reisilt, kirjutab uute muljete ja mõtetega rikastatud Brjusov kunsti olemusest teoreetilise traktaadi "Saladuste võtmed". See töö ei väljunud esteetilistest raamidest. Autor käsitles probleemi avaliku elu küsimustest eraldatuna ja väljendas mõõdukat sümbolistlikku arusaama:

kunsti ei kurna "kasulikkus";

kunst ei saa olla ainult "puhas";

teadus ei seleta kunsti.

Loengu vormis luges Brjusov ajaloomuuseumi auditooriumis ette "Saladuste võtmed". Kirjandusringkonnad pidasid seda kaasaegse kunsti vabaduse tõendiks. Kuu aega hiljem kordas autor loengut Pariisi vene ringkonna jaoks. Peamine asi, mille Paris Brjusovile andis, oli kohtumine Vjatšeslav Ivanoviga. Ta tutvustab end pärast loengut Dionysose religioonist. Veidi enne seda tutvust ilmus Ivanovi esimene raamat "Piloting Stars". Brjusov vastas tema vabastamisele arvustusega, kus tunnistas, et "Vjatšeslav Ivanov on tõeline kunstnik, kes mõistab värsi tänapäevaseid ülesandeid ja töötab nende kallal." Brjusovil ja Ivanovil oli palju ühist. Esiteks sügav huvi inimkonna mineviku, ajaloo vastu. Mõlemal oli kõrge loomingulise hoiaku paatos, mõlemad olid suurepäraselt relvastatud filoloogilise kultuuriga.

Aastal 1903 Brjusov annab välja luuleraamatu "Urbi et orbi" ("Linn ja rahu"). See raamat kuulub kahtlemata Brjusovi loomingu kõrgustesse. See sisaldab viimase kolme aasta jooksul kirjutatud luuletusi. Mõtete laiuse, kirgede kanali, värsisuuruste mitmekesisuse tõttu, mis siiski moodustasid rangelt “arhitektuurilise ühtsuse”, tõi raamat V. Brjusovi oma aja suurimate luuletajate hulka.

Pidades luulekeelt "kõige täiuslikumaks kõnevormiks", demonstreerib Brjusov meisterlikkust inimeksistentsi kõige erinevamates kihtides. Tohutu eruditsioon ja jõuline fantaasia avardab võimalusi elada loovalt mütoloogia kujundites, utoopilistes taipamistes, selle “mina” alastuses, mis puutub kokku reaalsuse reaalsustega.

"Kannete" tsükkel annab tunnistust luuletaja muutunud suhtumisest tänapäeva. Vaadates tagasi oma varasematele otsingutele ja ristteele (“Otsija”, “Ariaadi niit”, “Kadunud poeg”), usub Brjusov nüüdsest kindlalt, et ainult loometöö ja maa tõde on elu tõelised alused ( "Maa peal", "Vastusena").

Tänu Brjusovile annab kirjastus Scorpion üksteise järel välja raamatuid, mida võib nimetada vene sümboolika kõrgpunktideks. Ei saa tähelepanuta jätta Brjusovi nõudlikku maitset, võimet meelitada andekat autorit, tekitada huvi, valida välja parim, mille poolest ta on rikas. Valeri Jakovlevitš teadis, kuidas selle või teise luuletajaga rääkida, mida talle lubada. Sajandi algusest ei kasva sümboolika mitte ainult vene kirjanduseks, vaid luulevaldkonnas muutub luuleraamatute templiga "Skorpion" kõige märkimisväärsemaks nähtuseks.

Brjusov jälgis tähelepanelikult vaenutegevuse käiku Vene-Jaapani sõja ajal. Venemaa väljumist Vaikse ookeani äärde pidas luuletaja Peetri vääriliseks ajalooliseks sammuks. Sõda oli Venemaa kapitalismijõudude proovikivi maailmaareenil. Bryusov kirjutas:

Saatuslikud kausid kõikusid

Välgu valguses tõstetakse üles:

Seal on palju vaenlast ja meie oma,

Raskete sõdade lipud.

Ole vait ja aja üleolev meel!

Vaata – on aeg kõrgeimaks tõeks!

Brjusovi avalik positsioon esimese revolutsiooni aastatel jäi paljudes küsimustes problemaatiliseks. Teatud ajastu kunstnik, sellega seob teda looming ja elu. Isegi kui tema süda reageerib mässuelementidele, ei suuda Brjusov ikkagi korraga murda kõigest, mis on kallis – vihkamine.

Vastuoludest ja pettekujutelmidest Brjusov üle ei saanud, kuid luuletaja objektiivsuseiha aitas kaasa luuletuste – esimese Vene revolutsiooni monumentide – loomisele. Kodanikunägemise hetke on ta tabanud luuletuses "Õnnelikele". See on suunatud tuleviku inimestele. Enda ja tänaste põlvkondade kohta kirjutab poeet kurvalt:

Ja me lamame sajandeid nagu huumus,

Oleme kõik, kes otsivad, usume, hingame kirglikult,

Ja see hümn, mida ma varem laulsin,

Ma tean, et tulevane maailm ei kuule.

Kuid isegi end hukule mõistetuna kuulutab luuletaja: "Tulevikusse hingamine on uhke rõõm."

V. Brjusovi viies luuleraamat "Stethanos" ("Pärg") ilmus Moskvas detsembrimässu puhkedes. Raamatul "Pärg" on pühendus: "Vjatšeslav Ivanovile, luuletajale, mõtlejale, sõbrale." Brjusov kiidab värsskõnes Ivanovit tähelepanu juhtimise eest vanade kreeklaste luulele.

Brjusovi poeetiline kroonika aastate 1904–1905 sündmustest võimaldab hinnata luuletaja kodanikumeeleolude muutumist: ametlik-patriootilisest üleskutsest "Kaaskodanikele" kuni sündmuste arengus muude perspektiivide võimaluste kainestava avastamiseni ( "Julius Caesar", "Tänavaralli", "Medusa nägu"). Poliitilise pöörde tegi Brjusov luuletuses "Tulevad hunnid":

Kus te olete, tulevased hunnid,

Milline pilv rippus maailma kohal!

Ma kuulen su malmist pläginat

Läbi veel avastamata Pamiiri.

Luuletaja kujutles revolutsionääre hunnidena, see tähendab barbarite ja vana kultuuri hävitajatena. Raamatu "Pärg" lõpetab tõeline linnaluule meistriteos - "Vaevade hobune". Vastupidiselt oodatule müüdi "Pärg" kiiresti läbi ja saavutas lugejate seas tugeva populaarsuse.

Brjusov oli pikka aega haudunud reformatsiooniaegse Saksamaa elust romaani ideed. Pöördepunkt vaba humanistliku mõtte võitluses feodaalkatoliiklike ja burgerivõimudega köitis poeeti mitmel põhjusel. Armukolmnurga (Rupecht - Renata - krahv Heinrich) alus romaanis "Tuline ingel" põhines Brjusovi, Nina Petrovskaja ja Bely isiklikul suhtel.

Nina Ivanovna Petrovskaja oli sel ajal kirjastuse "Graf" omaniku S.L. Sopolova (pseudonüüm Krechetov). Ta kirjutas lugusid, arvustusi, feuilletone. Tema elu oli traagiline. Ta ei leidnud abielus õnne, teda piinas oma kasutu, ta otsis eksistentsi mõtet erinevate dekadentlike retseptide järgi.

Bely püüdis eluloova vägitüki poole, "teurgia" poole. Igal juhul oli ta valmis nägema "märki" ja "saladuse" algust. (Belly pidas Bloki ja Ljubov Dmitrijevna Mendelejeva pulmi selliseks universaalseks aktiks). Brjusov teadis Bely ja Petrovskaja suhetest ning lubas endale nalja "krahvinna" ja "ingli Andrei" kohta. Brjusovi ja Bely vahel oli puhkemas konflikt.

Brjusov kutsub Bely duellile. Belyl on selge: duellil pole põhjust, põhjus on kunstlik ja ta kirjutab seletuskirja. Seetõttu jäi duell ära.

Brjusov kirjutas oma päevil allakäigul: "Nägin enamikku oma aja silmapaistvatest inimestest ja mäletan erilise armastusega sõprust, millega E. Verharn mind austas."

Prantsuse keelt kõnelev belgia luuletaja Emile Verhaarn (1855-1916) peegeldas oma loomingus sügavaid sotsiaalmajanduslikke muutusi, mis toimusid 19. ja 20. sajandi vahetusel kogu Euroopas. Ta alustas raamatu "Flandria maalid" (1883) autorina. Need on luuletused, mis pärisid 17. sajandi Hollandi meistrite rõõmsad värvid.

Brjusov jälgis Belgia poeedi loomingu arengut. See tee, mille Verhaarn luules valis, oli Brjusovi jaoks näitlik. Olles kogenud sisemist sümboolikat, otsis ta väljapääsu tekkinud ummikseisust ja Belgia luuletaja andis talle väärilise eeskuju. Raamat "Emil Verhaarn: luuletusi modernsusest. Tõlkinud V. Brjusov” ilmus sama aasta suvel kirjastuses “Skorpion”. Juba raamatu pealkirja valik räägib tõlkija seatud eesmärgist. Belgia luuletaja teosed tundusid vene lugejale hiljutiste sündmuste otsese peegeldusena. Kahtlemata täitis Brjusov Verhaarnile antud lubaduse ja edastas vene lugejale mitte ainult oma teose temaatilise fookuse, vaid ka kunstilisi jooni: vabavärssi ja oratoorset žesti.

Indikatiivne on Brjusovi arvustus N. Vaškevitši raamatule "Kunsti ühinemisest". Brjusov paljastab nimetatud teose vulgariseeriva olemuse, korrates halvasti ja kirjaoskamatult "Vjatšeslav Ivanovi unistust".

Brjusovi kui kunstiteoreetiku vaated kajastusid selgelt ka suhtumises teatrisse. Lähtudes seisukohast, et teater on alati olnud kunstlik tegevusvorm, ei näinud Brjusov selle elulisele usutavusele lähemale viimisel mingit kasu. Teatrikülastajad teavad ikka, kuhu nad on jõudnud, arutles Brjusov mõistlikult ja ükski väline mõju neid ei peta. Brjusovi rünnakutel kunstiteatri vastu oli kaugeleulatuv eesmärk: realistlik teater tuleks tema arvates asendada sümboolse teatriga. Seejärel võttis Brjusov kasutusele Belgia poeedi Maurice Matherlincki sümbolistliku draama teooria, kes oli ka väga viljakas näitekirjanik. Matherlinck tõestas oma loovusega, et mõistus ja hing ei sobi kokku. 26. märtsil 1907 peab Brjusov ajaloomuuseumis loengu "Tuleviku teater". Sümboolsetes teostes, rõhutas esineja, võib täheldada kahte põhielementi: abstraktset ideed ja kunstilist loomingut. Vastavalt muutus ka Brjusovi suhtumine näitleja rolli lavastuses. Näitleja peab alluma autoritekstile, näitleja – etenduse materjalile. Sisuliselt lükkas Brjusov selles loengus kõrvale nukulavastuse võtted näidendis, äratades ellu Aristotelese kujundatud iidsed teatritraditsioonid.

Ammu enne maailmasõda (1915), töötades samaaegselt raamatu "Varjude peegel" kallal, mõtles Brjusov välja luulekogu, mille tuumaks oleks "võitmatu, võitmatu kutse ellu". Kogumik oli peaaegu valmimas, kui poeet katkestas oma kirjandustegevuse ja läks rindele korrespondendina. Nüüd, lisanud käsikirja sõjalised luuletused ja mõned uued, koostas Brjusov raamatu, andes sellele pealkirja "Vikerkaare seitse värvi", mis sisaldas luuletusi aastatest 1912–1915.

Raamat jõudis müügile 1916. aasta mais. Brjusovi luule, nagu see on raamatu "Vikerkaare seitse värvi" lehekülgedel, on läbi teinud olulisi muutusi võrreldes luuletaja eelmiste kogudega. Tundus, nagu laskus ta alla kangelaslikkuse taevakõrgustest, muutus tasakaalukamaks ja omandas maiseid jooni ja detaile. Uus raamat sisaldab palju poeetilisi miniatuure lihtsast ja argisest: Kelgul, Suuskadel, Lihtne laul, Tüdruk nukuga, Tüdruk lilledega, Kvartett, Kaks pead, Naise portree ". Brjusovi uue raamatu maailm on materiaalne. Ta on loodusesse sisse kirjutatud. Need on luuletused merest, "Kevade", "Vaesed lilled", "Mutt", "Sügisudu", "Kuivad lehed", "Vihm ja päike". Huvitav on luuletus “Sõna lauljale”, kus Jaroslavna Brjusovi kujutist peetakse kõigi järgnevate vene kangelannade “nägude” allikaks. Selle raamatu linnavärsside hulgast paistavad silma värsid põhjapealinna ja selle asutaja kohta:

Peatus rabas

Meeletu lootuse hobune,

Ta pööras näo Euroopa poole

Venemaa, mis vaatas itta.

Bryusovi kõige olulisem looming raamatus "Vikerkaare seitse värvi" sisaldab kahtlemata luuletusi, mille teemad on seotud teadusega: "Maa poeg", "Laste lootused".

Brjusovi jaoks seostub futurism eelkõige selle termini loonud Igor Severjanini nimega. Brjusov pidas Severjanini esimest raamatut „The Thundering Cup” (1913) kirjandussündmuseks. Küll aga kõigutas Brjusovi arvamust poeedi kohta I. Severjanini edasiste raamatute ilmumine. Brjusov ei hävitanud oma kaaskirjanikku: artiklis "Igor Severyanin" mõtiskles ta rahulikult tema nime kandva luule fenomeni üle. Märkimisväärne on ka see, et Brjusov tõstis futuristidest esile Severjanini, uskudes, et ta on koolietapi läbinud.

Brjusov säilitas oma tõlgetes iga autori individuaalsed omadused: nende mõtted, tunnete varjundid, salmi kõla. Sellistes programmilistes värssides Hovhannes Tumanyani jaoks nagu "Armeenia lein" ja "Valgustaja ikoonilamp". Brjusov andis edasi luuletaja sügavat kurbust ja inimeste lootust paremale tulevikule. Avetik Isahakyanit esitletakse Brjusovi tõlgetes peene lüürikuna, kes lõi kauneid kujundeid idamaisest maailmavaatest.

Peagi sai Brjusov Armeenia Kirjanduse Armastajate Seltsi Bakuu nõukogult kutse külastada loenguid pidamas mitmeid Taga-Kaukaasia linnu. Luuletaja võtab kutse vastu: ta tahab Armeeniat oma silmaga näha ja soovib tutvustada Armeenia avalikkust oma töö viljadega.

Reis andis Brjusovile palju muljeid. Teda tervitati entusiastlikult. Brjusov tutvub paljude kuulsate Armeenia kultuuri tegelastega ja ennekõike Hovhannes Tumanyaniga.

Brjusovi luuletused Armeeniast võib tinglikult jagada kahte kategooriasse. Esiteks: ajaloolised ja ajakirjanduslikud luuletused; nad on täis lootust Armeenia rahva lõplikule võidule võitluses oma raskustega. Teiseks: luuletused-aimulik kohtumine maaga ja värvikas kirjeldus paikadest, kus luuletajal õnnestus käia.

1916. aasta augustis jõudis müügile kogumik "Armeenia luule". Arvustused selle kohta olid üksmeelsed.

Sõjaaegsete olude tõttu ei saa Brjusov välja anda uut raamatut "Üheksas kivi", mis luuletab aastatest 1915-1917. Kirjastus "Sirin" likvideeriti ja seega ilmus V.Ya tervikteosed. Brjusov. Kogutud töödest tuli välja vaid kaheksa laialivalguvat köidet.

Luuletaja kabinetis kasvab kaustade hulk valmismaterjalidega, mida pole veel kusagilt trükkida. Vaid Maksim Gorki annab mõne kuu pärast numbrist numbrisse oma uurimuse "Õpetajate õpetajad" "kroonikas". Kirjanduse loengutes määras Brjusov Puškinile auväärse koha.

Eelkäijaid - Lomonossovit, Batjuškovi, Žukovskit arvestati otseses mõjus Puškinile ja tema suhtumises nende töösse. Brjusov rääkis Puškinist, nagu tunneks ta luuletajat isiklikult ja oleks tema teoste kirjutamise juures kohal.

1921. aastal loodi Brjusovi eestvõttel Kõrgem Kirjandus- ja Kunstiinstituut (VLHI). See oli loominguline ülikool, elav aktiivne kool, mis aitas loomupäraselt andekal inimesel end avada ja leida.

1923. aasta detsembris tähistas avalikkus Brjusovi viiekümnendat sünnipäeva. Hariduse Rahvakomissariaadist õnnitles luuletajat A.V. Lunatšarski. P.G. valitsuse nimel Smidovitš luges ette ja andis luuletajale üle RSFSRi ülevenemaalise kesktäitevkomitee aukirja. Brjusov pälvis ka Armeenia rahvaluuletaja tiitli.

Oma naise Ioanna Matvejevna nõudmisel võttis Brjusov 1924. aasta suvel kahekuulise puhkuse. Pidev, mitme aasta jooksul kestnud titaanlik töö nõrgendas poeedi juba loomu poolest mitte liiga tugevat keha. Koos oma kaheksa-aastase vennapoja Kolja Brjusoviga Krimmis puhkama. Peatusime Alupkal, mida meenutavad esimesed siin koos veedetud rõõmsad nooruspäevad. Rohelise mäe nõlval kerkis nende paikade peamiseks vaatamisväärsuseks tuttav suur krahv Vorontsovi maja, mis on ehitatud Inglise lossi stiilis laia merepoolse esitrepiga, mille mõlemal küljel lamasid suured marmorlõvid. Majaga külgnes imeline park tiikide, kaootiliste kivimoodustiste ja eraldatud teeradadega eksootiliste puude ja põõsaste vahel. Brjusov tunneb end siin paremini kui Moskvas.

Nad naasid Moskvasse eraldi. Ioanna Matvejevna ja Kolja lahkusid kohe ning Brjusov sõitis Koktebelisse Vološini juurde. Käes oli viinamarjade koristamise aeg. Maximilian Aleksandrovitši majja kogunesid külalised: kirjanikud, luuletajad, muusikud, omaniku vanad sõbrad. Nad tähistasid tema sünnipäeva. Nad korraldasid mängulise karnevali maskeeringutega, elavate piltidega. Brjusov luges spetsiaalselt selleks puhuks kirjutatud luuletust “Maksimiljan Vološinile”, pooleldi tõsist, pooleldi iroonilist.

Selged päikesepaistelised päevad lendasid märkamatult mööda. Vološini külalised käitusid rahulikult. Andrei Bely mängis noortega palli. Korraldas luulevõistlusi. Ühel päeval läksime mägedesse. Rühma juhtis Vološin põlvini muutumatus löögis. Aeg-ajalt pöördus ta nende poole, kes talle järgnesid ja juhtis tähelepanu mõnele piirkonna eripärale. Äikesetorm tabas nad mägedes. Sadas tugevat vihma. Brjusov viskas jope naise õlgadele. Peagi olid kõik nahani läbimärjad. Majja naastes tundis Brjusov end halvasti: tal oli palavik, köha tugevnes. Keegi sai ime läbi aspiriini. Valeri Bryusov kirjutas raskustega Moskvasse Ioanna Matveevnale kirja.

Moskvas, mitte täielikult taastunud, asus Bryusov igapäevastele asjadele ja kohustustele. VLHI-sse oli tulemas esimene üliõpilaste lõpetamine ja rektor Brjusov pidas seda sündmust väga tähtsaks. Ta kontrollib õpetajate tööd, konsulteerib nendega. Oktoobris haigestus ta uuesti. Arstid panid diagnoosi: krupp ja hiiliv kopsupõletik, mis on tüsistunud pleuriidiga. Kui temperatuur langes, palus Valeri Jakovlevitš Ioanna Matvejevnal, kes teda ei jätnud, Platonit ja uusimaid ajakirju talle valjusti ette lugeda. Lamades üritab ta kirjutada Bezõmenski raamatule arvustust. Kuid haigus areneb ja jõud lahkuvad poeedist. Vaatamata valule ei jäta teadvus teda kauaks maha. Ta saab aru, mis toimub, ja mitu korda ta huulilt murdub: "Lõpp!". 8. oktoobril võttis ta naisel käest kinni ja ütles talle vaevaliselt paar lohutavat sõna. Pärast piinavat pausi ütles ta aeglaselt: "Minu luuletused ..." - kaotas teadvuse. Ioanna Matveevna mõistis: "päästa see." Öö möödus rahutult: patsient heitles ringi ja kannatas palju. Kell kümme hommikul suri Valeri Jakovlevitš Brjusov.

Rohkem kui pool sajandit, nagu kirjutas Brjusov: "Kui mul oleks sada elu, ei rahuldaks nad kogu teadmistejanu, mis mind põletab." Kuid sellest, mida Brjusov tegi, piisaks mitmeks eluks.

Kirjandus

bryusov luuletaja

• 1. Šapovalov M.A. "Valeri Brjusov" (1992)
• 2. Ellis. Ajakiri. "Veevalaja": "Vene sümbolistid" (1998)
• 3. Khodasevitš V. Žurn. "Hõbedaaeg. Memuaarid". (1990)
• 4. Glazkov M. "Moskva ajakiri" (1998)

Koosseis

Kahekümnenda sajandi alguses sai Vene sümboolika juhiks Valeri Jakovlevitš Bryusov. Ta oli luuletaja, prosaist, kirjanduskriitik, teadlane, entsüklopeediliselt haritud inimene, ta aitas paljudel noortel luuletajatel kirjandusse siseneda.
Oma töö alguses avaldas Brjusov luulekogud "Vene sümbolistid". Kogudes Meistriteosed, See olen mina, Kolmas kaardivägi, Linnale ja maailmale imetles ta prantsuse sümbolistide luulet. Brjusovit huvitasid teiste rahvaste kultuurid, ajalugu, antiik. Ta oskas luua mitmesuguseid kujundeid, liikuda kujutlusvõime jõul ajas ja ruumis, rännata läbi maade ja ajastute. Välismaised kriitikud olid üllatunud, et vene luuletaja kirjutas nii täpselt nende riikidest ja kangelastest. Suure kuulsuse tõi poeedile tema viies luulekogu "Pärg".
Kuigi Brjusovit peeti tunnustatud sümbolismi juhiks, olid ainult tema varased luuletused puhtalt sümbolistlikud. Näiteks luuletus "Loovus":

lillad käed
Emaili seinal
Uniselt joonistada helisid
Kõlavas vaikuses.

Väga populaarne oli ka luuletus "Noorele luuletajale":

Põlevate silmadega kahvatu noormees,
Nüüd annan teile kolm lepingut.
Kõigepealt nõustuge: ärge elage olevikus,
Ainult tulevik on poeedi pärusmaa.

Juba varases luuletuses "Tõrjutud kangelane" peegeldavad sümboolsed kujundid autori jaoks olulisi ideid. Luuletaja keskendub "sõnaga maalimisele", tema luuletus on selgelt organiseeritud, tasakaalustatud. Oma eesmärgi saavutamiseks kasutas Bryusov sageli lugeja poole pöördumise meetodit, temaga vesteldes:

Hõbedases tolmus kesköine niiskus
Kütkeb väsinud unenägusid puhkusega,
Ja jõesarkofaagi ebakindlas vaikuses
Väljatõrjutud kangelane ei kuule laimu.
Ärge kiruge inimesi! Tekib põnevus, oigab
Nad on jälle siirad, palved on tulised,
Hele päev on segaduses - ja päikesekroon
Pühad kiired sädelevad poolpimeduses!

19. sajandi klassikat järgiv romantiline poeem "Pistoda" jätkab poeedi ja luule teemat. Brjusovi luuletuses näeme autori arusaama ülesannetest, mida elu ja ühiskond luuletajale seavad. Tekst on poeetiline monoloog, mis on adresseeritud kuulajale. Lüüriline kangelane – poeet – on valmis ägedalt võitlema maailmas valitseva väikluse, edevuse ja kurjuse vastu:

See on tupest rebitud ja paistab sulle silma,
Nagu vanasti, poleeritud ja terav.
Luuletaja on alati inimestega, kui äikesetorm möirgab,
Ja laul tormiga on igavesti õed.

Luuletaja on oma võitluses üksi, ta ei varja raskusi, pettumuse hetki: maailma paremaks muuta on väga raske:

Kui ma ei näinud jultumust ega jõudu,
Kui kõik ikke all olnud kummardusid vaikides,
Läksin vaikuse ja haudade maale,
Salapäraselt möödunud sajanditel.

Brjusov on veendunud, et luuletaja on vabaduse laulja. Ta peab alati olema võitluses esirinnas. Ta ei saa oma ideaali reeta, temalt tuleb kutse rõhutud orjadele. Luuletaja usub kindlalt vabaduse ideede võidukäiku, ta teenib hea meelega inimesi:

Luule pistoda! Vere välgu valgus
Nagu varemgi, jooksin sellest ustavast terasest läbi.
Ja jälle olen inimestega - sest ma olen luuletaja,
Siis see välk sähvatas.

Romantiline meeleolu Brjusovi luuletustes andis aga kiiresti teed kainetele arutlustele, maistele teemadele. Darwini ja revolutsiooniliste demokraatide raamatutest üles kasvanud Brjusov oli esimene, kes nägi ja ennustas jõhkra tööstusajastu algust. Sellest ka tema linna tagasilükkamine:

Sa rõhud sünge selja orje,
Nii et, meeletu ja kerge,
Pöörlevad masinad
Sepistatud teravad terad.

Brjusov oli luule uuendaja. Temast on üha enam saamas joonistamise, maali, visuaalse, mitte muusikalise kujundi kunstnik, luules juhindub ta "mõõdust, numbrist, joonistusest". Need on tema luuletused "Medeia", "Achilleus altaril", "Odysseus", "Dedalus ja Ikaros".
Brjusovi loomingus on kaks luuletust pealkirjaga "Teos": üks - 1901, teine ​​- 1917. "Teos" (1901) koosneb kuuest stroofist. Luuletaja ülistab füüsilist tööd kui inimelu alust. Esimesed kaks stroofi kiidavad tööd ning on täis tegusõnu ja hüüulauseid. See annab edasi tegevuse dünaamikat, rõõmuenergiat vajalike kasulike toimingute tegemisel:

Tere rasket tööd
Ader, labidas ja kirkas!
Värskendavad higipiisad
Magusad käte vingumised!

Kõik teavad, et adra, labida või kirkaga töötamine on raske, kurnav, et selle lõpptulemuseks on väsimus ja negatiivsed emotsioonid. Brjusov seda ei eita. Jah, töö on raske, aga see pakub rõõmu, ilmub midagi uut, mida ise tegid. Seetõttu valib autor välja definitsioonid, mis esmapilgul sõnaga "töö" kokku ei sobi. Tema “higipiisad” on “värskendavad”, käsi “magusalt valutab”. Brjusovi luuletust tajuti värskena ja uuena, kuna see paljastas vastupidise suhtumise töösse. Pole kahtlust, et rõõmus töö toob märkimisväärsemaid tulemusi kui sunnitöö koos oigamiste ja needustega.
Lüüriline kangelane loetleb oma elueesmärgid:

Ma tahan teada saladusi
Elu on tark ja lihtne.
Kõik teed on erakordsed
Tööjõu tee on nagu teine ​​tee.

Noormees, kelle elu alles algab, oskab tööst nii rõõmsalt rääkida.
Luuletus "Teos" (1917) on küpse autori, väljakujunenud vaadetega inimese looming. Selles ütleb luuletaja selgelt:

Ainus õnn on töö...

Siin ei tõsta luuletaja välja ainult füüsilist tööd, tema jaoks on töö võrdselt oluline "põldudel, masina juures, laua taga ...". Iga stroof on energiline üleskutse lugejale – töölisele, viljakasvatajale, kirjanikule – üleskutsega pingutada:

Või - ​​kummardus valge lehe kohale, -
Mida süda dikteerib, kirjuta;
Las taevas süttib päevavalgusega, -
Terve öö juhake nööris välja
Hinge hinnalised mõtted!

Luuletuse lõpuread on saanud tuntuks tänu neisse koondunud kõrgele tähendusele:

Töötage kuuma higini
Töötage ilma lisaarveteta
Kogu maa õnn tuleneb tööst!

Imetlust inimese kui mõtleva olendi vastu, kes on võimeline muutma maailma, väljendab luuletus "Kiitus inimesele".
Bryusovile meeldisid teaduse ja tehnika arengu ideed, ta tervitas inimkonna aktiivset loomingulist tegevust, unistas isegi tulevastest kosmoselendudest. Luuletaja loob kollektiivse kuvandi Inimesest-Loojast, kes suudab ümbritsevat ruumi paremaks muuta:

Universumi noor meremees
Mira iidne metsamees,
Ühtlane, muutumatu,
Ole ülistatud, mees!

Luuletaja jälgib inimkonna ajalugu ürgsetest aegadest, loetleb inimeste loomingulise mõtte saavutusi, alustades kirve leiutamisest ning lõpetades elektri ja raudteega:

Igavesti tugev, igavesti noor
Hämariku ja jää riikides
Prohvetlik vasar laulma pandud,
Valgustanud linna.

Kuningas on rahulolematu ja kangekaelne
Neli sublunaarset kuningriiki
Ilma häbita kaevate auke
Sa korrutad tuhandeid pettusi, -
Aga julge, elementidega
Pärast rindadega võitlemist,
Nii et üle uue kaela
Neelake alla orjuse silmus.

Samas seab poeet esikohale tõuke teadmatusest ülesaamiseks, väidab, et ainult selles suunas saab inimene areneda. Kõik uus ja progressiivne on reeglina loodud inimhõimu parimate esindajate poolt, kes on võimelised murdma iganenud stereotüüpe. Sellepärast alustab ja lõpetab Brjusov luuletust hüüatusega:

Ole ülistatud, mees!

Ajalooline teema avaldus selgelt luuletuses "Tulevad hunnid". Bryusov oli maailma ajaloo tundja, luuletaja nägi ette revolutsioonide algust riigis. Tsarism on end täielikult ammendanud. Keegi ei kujutanud tulevikku selgelt ette, kuid Venemaa ei saanud enam vanaviisi elada. Intelligentsi hulgas oli tunda süütunnet tohutute rahvamasside ees, kes olid sajandeid orjuses ja alanduses olnud. Pole juhus, et autor õigustab tulevaste "hunnide" mis tahes tegusid, vabastab nad vastutusest nende tegude traagiliste tagajärgede eest:

Olete kõiges süütud, nagu lapsed!

Luuletaja on teadlik, et "hunnid" ei vaja kultuuri, ja seetõttu nõustub ta sisemiselt igasuguse ohvriga:

Ja meie, targad ja luuletajad,
Saladuste ja usu hoidjad,
Võtame süüdatud tuled
Katakombides, kõrbetes, koobastes.

Vaevalt suutsid Brjusov ja tema mõttekaaslased 1904. aastal ette kujutada tõelist verevalamise ulatust revolutsiooni ja kodusõja korral, kuid luuletaja nägi ette ja peegeldas õigesti ajastute vahetuse ajaloolist mustrit. Meie aja luuletus kõlab hoiatusena ohu eest, et kaasaegne kultuur võib enne vaimsuse puudumise kasvu saada uute "hunnide" ohvriks.
Temaatiliselt külgneb eelmise luuletusega "Sule". Olles pealt näinud 1905. aasta revolutsiooni, ütleb Brjusov kindlalt esimeses reas:

Ei, ma ei ole sinu oma! Sinu eesmärgid on mulle võõrad,
Mul on imelik teie tiivutu nutt ...

Kuid ülestõusu ajaks on poeet nõus ühinema massidega, kes vajavad säravat juhti. Masside ideoloogilise juhi rolli kohta räägivad Brjusovi luuletuse järgmised read:

Kus sa oled - äikesetorm, hävitav element,
Ma olen sinu hääl, ma olen sinu humalast purjus,
Kutsun üles hävitama sajandite aluseid,
Looge ruumi tulevaste seemnete jaoks.
Kus sa oled - nagu Rock, kes ei tunne halastust,
Ma olen teie trompetist, ma olen teie lipukandja,
Kutsun üles ründama, võtma lahingust tõkkeid,
Pühale maale, olemise vabadusele!

Luuletuse viimane rida teeb väga selgelt luuletaja eesmärgi – hävitava, mitte loova –:

Paus – ma olen sinuga! ehitada - ei!

Brjusov jäi Venemaale oma elu lõpuni, 1920. aastal asutas ta Kirjanduse ja Kunsti Instituudi, päästis hävingust ja barbaarsest rüüstamisest suure hulga kultuurimälestisi, andis tohutu panuse vene luule arengusse. Oma hämmastava esituse eest nimetas M. Tsvetajeva teda "töökangelaseks".